こんにちは、皆さん。毎年恒例、過去1年間のディズニーランド・パリの状況についての当サイトの印象をお届けします。ご注意ください、この記事は異常に長くなっています。来園体験におけるテーマごとの進展について語ることがあまりにも多いためです。
駐車場
2年以上をかけて進めてきたビジターパーキングの自動化、太陽光パネルの設置、そしてまもなく完成するコンベアベルトの工事がついに完了しました。総合的に見れば、これは大きな成功であり、車両が天候や日差しから守られるようになりました。しかし、1万1,500台収容の駐車場で環境に配慮した方法で電気を生み出すというエネルギーを注いでいる一方で、電気自動車の充電スペースがわずか4つしかないことに驚かされます。2035年には、ヨーロッパで販売が許可されるのは電気自動車のみとなることを考えると、これはまったく理解しがたいことです。もう少し努力すれば、完璧になるのに。
安全対策
セキュリティ
主要な手荷物検査場が、23年間にわたる仮設チェックポイントの後ついに完成しました。結果は非常に優れており、ディズニーランド・パリにふさわしい正式な入り口が実現しました。ただし、ディズニー・ビレッジ周辺の他の検査場はいまだに仮設のテント内にあります。また、ディズニーには改善が求められる点が2つあることに気づきました：
1. セキュリティガードです。これらのサービスは外部委託されているため、彼らはディズニーの制服を着ていません。このような状況は、ディズニーリゾートの中でもディズニーランド・パリだけに見られます。
2. おもてなしの質。外部の会社を通すことによって、その会社の基準が適用されなくなってしまいます。
すべては価格と選択肢の問題です。
年間プログラム
年間プログラム
まず初めに、2023年7月のリリース以降の基本的な内容を確認しましょう
年間パスポートの目的は、宿泊せずに頻繁に来園する可能性のあるゲストに対して、最大限の支出を促すことです。
したがって、年間パスポートとは、複数回の来園を伴い、頻繁な支出を促すものでなければならず、1年間の利用で宿泊施設付きの滞在と同等の売上を生み出すことが目的です。しかし、ホテル宿泊付きの滞在費用を削減するための商品としては位置づけるべきではありません。
この新たな施策の目的は、年間パスポート会員数を50％削減することでした*（出典によって数値は異なります）。しかし、この削減分を補うために価格を引き上げ、特典を縮小することで、部門運営における財務比率を同じ水準に維持する必要がありました。
この新しいパスポートの主な目的は、高級感のある商品という印象を与えることです。パスを所有することは、クラブへのアクセスを意味し、販売が終了した後でも、すでに会員である場合はメンバーシップを更新できます。
しかし、そのクラブにはどのような特典や留意点があるのでしょうか？
しかし主な売りとして挙げられているのは、予約がより簡単に行えるようになったシステムです。これは嘘です。
歴史を繰り返すつもりはありませんが、ディズニーランド・パリは来園者の要望に応えるとして、以前のプログラムの17の特典のうち12を廃止すると発表しました。荷物一時預かりやVIP入場など、コストがかからずサービス品質を高めるものさえも対象です。
ディズニーは、新しいディズニーランド・パスを、以前のインフィニティシリーズと同様に定員制ではない商品として販売しました。現在は年間パスが入園チケットに紐付けられており、大量の予約が可能になっています。これはゴールド・パスには当てはまるかもしれませんが、シルバー・パスやブロンズ・パスには当てはまりません。
実際、2024年3月16日や4月12日は、ゴールド・パスおよびインフィニティ・パスの holders 以外の予約がすでに不可能でした。
もう一つの事実として、旧来のパスの種類が大幅に削減されており、2024年夏末までに完全に廃止される予定です。現在、旧式の年間パスポートを持つことは、新しい年間プログラムよりもパークへの自由度と特典が多くなることを意味しています。
ポップアップ・サプライズ
これはディズニーランド・パリが来園者やコミュニティへの配慮として提供する特典の一つです。
実際、ディズニーは3か月ごとに数日間、報道イベントで使用されたセットを再利用してキャラクターグリーティングを実施しています。アイデア自体は良いのですが、残念ながらディズニーランド・パリはディズニーの各リゾートの中でも、来園者に提供するキャラクターグリーティングが最も少ない場所です。そのため、キャラクターに来園者が飛びついてしまい、安全を脅かす状況になるほどです。こうした行動は、パークの通路に十分な数のキャラクターを配置すれば改善できます。しかし現状では、屋内の限定されたグリーティングスポットに行かなければ、パーク内でキャラクターにまったく会えない日を過ごすこともあり得ます。こうした特典はすべての来園者に提供されるべきです。
これは年間パス会員に対する配慮の欠如や、消費者に対する矮小化された見方を示しており、まるでそれだけが彼らの期待しているものだとでも言うかのようです。一般的に、ディズニーランド・パリの広報部門が示す姿勢は、リピーターであるゲストたちに対するビジョンを如実に表しています（動画で紹介）。
エクスクルーシブ・イベント
ここでも、計画通りにはいきません。計画されていたのは、ディズニーランド・ホテルのプレビュー・ツアーによる体験でした。しかし、ホテルはこのイベントなしに苦渋の開業を迎えました。常連ゲストは、施設に無料でアクセスできるまで2か月も待たなければなりませんでした。このようなイベントは多くの人々が長年待ち望んでいたものだけに、非常に残念です。
しかし、このパスの真の目的とは何でしょうか？ 完璧ではないにせよ、商品を販売するためのものであるはずです。しかし、その商品とは一体何なのでしょうか？
クオリティシーズン！
年間5シーズン（オフシーズン、春、夏、ハロウィーン、クリスマス）から最大3シーズンに減らし、さらにオファーも大幅に削減することは、価格は上がる一方なのに高い期待を持つお客様への敬意を欠いています。
ハロウィーンとクリスマスは、毎年の重要な指標となります。
ハロウィーン はパレードのみとなり、セントラル・プラザでのショーも、多くの来園者が「ショー・ストップ」の存在を知らず、十分に楽しめない状態にしています。フロンティアランドでの装飾が削減され、ファンタジーランドでは装飾が更新されなかったのは事実です。ミニショーの代わりに1人のキャラクターによるハプニング形式のイベントに変更されたことで、混雑管理が困難になり、2日目にはこのアクティビティの中止を余儀なくされました。
クリスマスに クリスマス シーズンは、2023年とほぼ同じ状態です。かつては9つのショー・パレードがあり、すべてを見るには1.5日以上かかっていましたが、現在はビデオポリスで行われるパレードやアトラクションに縮小され、4人の歌手による限定のショーで、最大でも2時間ほどしか楽しめません。装飾に関しては、年々減少しており、メインストリートに限定されています。「イッツ・ア・スモール・ワールド」のクリスマスバージョンはもう上演されず、キャラクターグリーティングの数も非常に限られています。
全体として、2020年以降、各シーズンは次第にコスト削減が進められてきました。経営陣は、依然として高い評価を受けているという名声を利用して、多くのゲストを引き続けています。しかし、悪い評判はすでに広まりつつあり、ディズニーは回復に何年もかかるかもしれません。装飾に損傷が出ても、もはや交換されず、年々取り除かれているように感じられます。さらに驚くべきは、ヨーロッパの他のテーマパークではハロウィーンやクリスマスのシーズンに全園が装飾されているのに対し、ディズニーランド・パリではランドの一部（クリスマス時でも約15％）しか飾られないことです。競合他社は、ディズニーという「ヨーロッパのリーダー」よりも、はるかに安い入場料で、より充実した体験を提供しています。
私たちの予想では、いずれアメリカで既に起きていることが、ディズニーランド・パリでも起こるでしょう。つまり、シーズンを体験するには、特別な有料の夜間営業に参加しなければならなくなるということです。数年にわたりシーズンのコンテンツが制限された後、ハロウィーンやクリスマスの夜間に、これまでよりも多くのエンターテイメント、ショー、キャラクターグリーティングを提供する有料イベントを販売すれば、大きな成功を収めるでしょう。ゲストたちはシーズンの魅力がパレードだけになってしまうほど不満を募らせ、その状況に慣れてしまっているからです。
質の高いフードメニューを提供しよう！
フランスは美食の国ですが、残念ながらディズニーランド・パリは、ディズニーのリゾートの中でも特に飲食メニューの選択肢が少なく、質も低いと言えます。訪れたゲストたちがこの話題に触れると、必ず否定的な意見になります。たとえば、17ユーロ（約18ドル）もするハンバーガー（ハンバーガー、フライドポテト、ドリンク付き）は、ヨーロッパでは高すぎると感じられ、その品質を考えるとさらに納得がいきません。新しくオープンしたレストランやスナックバーには、メニュー表がなく、価格が高くなっています。季節限定のメニューも存在しません。テーマパークには欠かせない要素であるにもかかわらずです。
もちろん、毎年4月に価格が上がるのは恒例です。シンプルなハムチーズサンドが10.5ユーロ（パリ市内の標準価格の2倍以上）もします。フロンティアランドの新しいキオスクは、ランドへの統合という点では成功していますが、他の販売店では同じ商品がより安く、品数も多く、さらに割引対象になっていることもあります。それでも、立地が良いことから商業的には成功しています。
ラストチャンス（フロンティアランド）には新しいアジア風メニューが登場しました。そのランドに合っているかどうかは疑問ですが、味も特に印象的ではありません。
また、各パークに小屋形式のサブコントラクター（外部業者）を使用するという意図的な選択も問題です。これらの販売店は、もともとのランド設計に含まれていなかったため、混雑を招き、景観を損ない、他の施設と同等の衛生管理が行われていない場合もあります。このメニューはディズニーランド・パリ独自のものではなく、フランスのどこにでもある遊園地にありそうな内容です。
一方で、ディズニーが直接運営するスタンドは、慢性的に人手不足です。1つのスタンドに2人の従業員が必要なところが、1人しか配置されていません。そのため、ゲストは日中でも10〜20分、夜間は20〜30分（ここでも示されている通り）待たされることがよくあります。ディズニーは、スタッフの人数に関係なく、スタンドを営業状態に保つことにしか関心がありません。これほど長く動かない行列ができれば、多くのゲストが諦めてしまいます。結果として、売上は上がらず、ゲストは満足できず、ディズニーは多くの収益と信頼を失っているのです。
Cool Station, near the park’s central plaza at the entrance to Discoveryland.
大型ファストフードレストランも同様の問題があり、特に夜間は慢性的にスタッフが不足しています。
高価格にもかかわらず、フランスやヨーロッパのどこにでもあるようなメニューしか提供されていないため、ディズニー内でサンドイッチを食べるゲストや、ディズニーヴィレッジのマクドナルドに行くゲストが記録的に増えているのも、驚くにあたりません。
ブティック
ショップ
前向きな点として、ディズニーランド・パリはようやくアトラクションにちなんだグッズを販売し始めました。ただし、改善の余地はまだ多くあります。
とはいえ、一点指摘すべき点があります。パーク内のストアは老朽化が目立っています。家具やレジのリニューアルが望まれます。商品のディスプレイが不十分で、棚の商品陳列方法も時代遅れです。もはや1990年代やショッピングモールのような大量陳列の時代ではなく、商品のプレゼンテーションが求められています。
1990年代のフィルム用ウォールディスプレイが、デジタル時代の今もなおディズニーランド・パリに残っているのです！
家具やレジのリニューアルは歓迎されるべきです。多くのストアでは今も1990年代のレジを使用しています。中には3世代にわたるレジシステムと共存している家具さえあります。ストアの現代化は、パークのイメージアップと売上の向上につながります。
この不適切なレジ設備の問題はレストランにも見られ、たとえばビデオポリスでは、直近2世代のレジが並んでいます。
ディズニーランド・ホテル
ディズニーランド・ホテル
1月のリオープンにより、ディズニーランド・パリはホテルの稼働率100％に戻りました。
評判は分かれています。気に入るか気に入らないかのどちらかです。
キャストの衣装はすばらしく、心からの親しみやすさがあります。しかし、全体的なスタイルはよりモダンでクールなもので、客室は青と白を基調とし、共通エリアはセピア調です。ホテルは大都市に存在する大手ホテルグループの基準により近づいています。その結果、装飾の細部が失われており、装飾は数室のスイートにしかありません。お気に入りのプリンセスに関するリファレンスを探しても、共用スペースやスタンダードルームにはプリンセスに関連するディテールや要素は見つかりません。ディズニーランド・ホテルのグッズは優れています。新しいルームフレグランスはより軽やかです。
最後に、ホテルにはクラランスが運営する本格的なスパがありますが、客室数に比べてプールのサイズが依然として小さいのが難点です。なお、これは屋外プールを持たない唯一のホテルです。
レストランに関しては、価格がパリの宮殿クラスにまで跳ね上がりましたが、そのすべてのコードや基準が伴っているわけではありません。朝食は45ユーロで、他のディズニー・ホテルと同等、他の4～5つ星ホテル（ファストフードなし）に比べればはるかに安いですが、ビュッフェは100ユーロ、デザートの50％がムース系で、全体的に品数が少ない印象です。テーブルサービスは120ユーロで、料理の質は良好ですが、価格の正当性はキャラクター登場や立地によるものとされています（ただし、パークの景色を隠してしまったのは失策でした）。
高級志向を掲げる施設でありながら、生花の装飾が見られないのは理解に苦しみます。何より、ハウスキーピング業務の外部委託は、スタッフにも訪れるゲストにも非常に不便です。
旧アトラクション＆拡張なし
Old Rides & No extensions
6年前から発表されている拡張工事は、毎年コンセプトアートが公開されるたびにまた1年先送りされ、いまだに着工していません。その間、現存する主要アトラクションに対する期待は高まっています。スペースマウンテン、ビッグサンダー・マウンテン、インディ・ジョーンズの将来については大きな関心が寄せられており、それらが最大規模のアトラクションであるがゆえに、その不透明な将来についての噂も絶えません。これらのアトラクションはすでに著しい老朽化が進んでいます。前回の 記事で指摘したように、インディ・ジョーンズについてはすでに1年前からその継続が難しい状況でした。しかし、2024年4月12日の発表では、こうした話題にふれるものはありませんでした。D23（ディズニーが世界中のディズニーパークの開発について重要な発表を行うイベント）でも、これらの老朽化したアトラクションの修繕に関する発表は期待できません。安全基準や対策については企業として真剣に取り組んでいることは承知していますが、快適性やゲスト体験はすでに低下しています。
問題は、ディズニーランド・パークにおける拡張の欠如にあります。ディズニーが来園者に「パークの最後の大規模な新要素は終わりです」と伝える状況を想像するのは難しいことです。アトラクションのオファーは非常に限られており、それらが閉鎖された期間に提供できるものもほとんどありません。
アドベンチャーワールドに先立って、まずはウォルト・ディズニー・スタジオです。！
アドベンチャーワールドに先立って、まずはウォルト・ディズニー・スタジオです！
4月12日の発表に続いて、スタジオ1は受入体制と動線の収容能力を向上させるため、一時閉鎖され、部分的な改装が行われています。建物周辺のエリアでも工事が進み、緑化が施され、スペースや動線が再設計されています。その結果、パーク内は2005〜2007年と同様、広大な建設現場と化しています。
アベンジャーズ・キャンパスは、若さゆえの不備が次第に少なくなってきています。ただし、最大で6か月間しかアトラクションが運営されず、残りの期間はランドが空の状態になる点は課題です。つまり、新しいプロダクトとして重要な体験の一部が、意図的に提供されていないことになります。
依然として疑問の残る選択もあります。たとえば、フランスで年間最大の週末を目前に控えたタイミングで、同じパーク内で行われるアリスBMXショー（今年新登場）と同時期に、他のショーをプログラムから削除することです。工事中のこの小さなパークに大勢のゲストが押し寄せる中、この来園者増加にどう対応するのでしょうか？ パークの状況やアトラクションの質を考えると、ショーに中断が生じるのは本来あってはならないことです。ゲストへの配慮はどこにあるのでしょうか？
その他のアトラクションとしては、セレブレーション・アニメーション、アラジンの飛行カーペット、トイ・ソルジャーズ・パラシュート・ドロップがあります。これらはすべて、パークが新しいショーの開始に備えて閉鎖されています。
5月25日に新しいアリスのショーを見に来園するゲストが実際に体験するパークの様子を示す、詳尽なマップをご紹介します。パーク内では、ファストフードレストランが1軒しか営業していないことをご注意ください（スタジオ1の閉鎖が原因です）。そのため、予算を抑えたいゲストはパークの外に出て食事をするしかありません。そのため、アリスのショーは午後と夜間に上演され、来園者の分散を図っています。
最後に、パークへのアクセスが複雑な上、2025年のアドベンチャーベイ・レイクのオープンまで現場では複数の工事が続くため、タワー・オブ・テラーでの夜間ドローンショーの将来は事実上終焉を迎えたと言えます。
確かに、ドローンはかつてスターミュージックシアターから発進していましたが、現在はアリスのショーに使用されており、さらに、レイクでのショーにはドローン管理のためのバックステージ施設が設けられる予定です。このことから、アドベンチャーベイのオープンに伴い、パーク内でのドローンショーが再開するのは明らかです。
アリスとハートの女王：バック・トゥ・ワンダーランド
このショーには、アリーナの使用やパーク全体のテーマ変更といった、複数の課題があります。
大規模なプロダクションである本作は、たとえワンダーランドの世界観や現代的なスタイルに興味がなくても、立派なコンサートを楽しめるという点で興味深い提案です（列に並ぶ前に、耳栓の提供をぜひお願いしましょう）。
このショーで最も違和感を覚えるのは、多様性が強調されすぎている点です。テーマが『不思議の国のアリス』であるにもかかわらず、一部のゲストにとっては混乱を招く結果となっています。キャストの演技は非常に優れています。しかし、すべてのパフォーマンスが中央のステージに集中している印象を受けます。たとえば、アリスはステージから一度も降りませんが、花の形をした乗り物に乗り、他の花のダンサーたちと共にステージ前方を移動し、観客により近づくような演出があれば、より魅力的だったでしょう。歌手たちは中央ステージから動かず、BMXやトランポリンのパフォーマーたちが空間を埋めるために存在しているかのような印象を与えます。巨大なバックドロップも、アーティストたちの技を十分に際立たせるには不十分です。複数年間上演されることが想定されているこのショーは、今後改善されていくことでしょう。まず最初にすべきことは、アリスとハートの女王の対決をより均衡のあるものにし、観客がどちらを勝者に選ぶかという真のスリルを生み出すことです。観客が選ぶという優れたアイデアの代替エンディングは、現状ではやや歪められてしまっています。
再攻略へ向けた目標！
目的：再攻略！
目的地のさまざまな変化に直面し、2024年はパリの常連ゲストにとって痛いところを突いてきます。
ノスタルジーを巧みに利用する試み：
「Disney Electrical Sky Parade」は、Disneyland Parisで2年間にわたって提案された11番目のドローンショーです。このショーは確かに成功しています。ドローンショーに特化したフランス企業Dronisosは、ディズニーとの協業を通じて大きく成長してきました。しかし事実として、2年間で7つのショーを開発し、そのアップデートによって合計11の提案を行ってきました（一部のショーは複数のバージョンが存在）。ディズニーは、四半期ごとに新バージョンや新ショーを次々と展開することで、大きな話題を生み出せることに気づいています。観客にとっては印象深いショーでありながら、投資額は比較的抑えられています。
そのため、このノスタルジーを意識して作られたショーが1年間上演されることは、安心材料です。LED搭載ドローンは、エレクトリカルパレードを祝う演出に非常に適しています。しかし、ドローンが頻繁に欠落するため、まるで「切れた電球」のような印象を与えてしまいます。
全体としては成功しているものの、私たちには2点気になる点があります：
1. 名称の選定に問題があります。ディズニーは意図的に「エレクトリカルパレード」という曖昧な名称を使用しています。多くの来園者が、これが実際のエレクトリカルパレードだと誤解し、見物のために立ち並んでしまうのです。実際には、パリでは11年間もエレクトリカルパレードは開催されていません。
2. あらゆる状況に対応するショーが存在しないのです！天候の制約に対応できる代替ショーが用意されていません。特にこのショーは1月に登場しました。フランスの冬は長く、今年は5月中旬まで雨が続き、風速が20km/h以上（ドローン飛行の上限）の日が多かったのです。ドローンを使わない代替ショーを用意しなかったのは、現実離れしています。
「Disney Illuminations」の場合と同様に、天候に左右された場合でも楽しめるよう、短縮版の代替バージョンを考案する必要があるでしょう。
次世代のためのショー：
「A Million Splash Color」は、2022年のDisneyland Paris30周年記念ショーでパークを知った新しい世代を引き留めるために作られたショーです。しかし、このショーはさらに物語性が薄く、つながりのないメドレー形式で、音量の変化も不自然です。登場キャラクターの選定も予想通りで、ラップ音楽に合わせて踊る白雪姫は、もとの物語からかけ離れすぎています。衣装やフロートは黒と白が中心で、本来意図されたカラフルな雰囲気とは程遠いものです。セントラルプラザでのパフォーマンスでは、過去のショーと比べて出演者が少なく、前作と比べても何の革新も見られません。
結局のところ、「A Million Splash Color」は2月から9月までのシーズンに位置づけられています。このシーズンは、メインストリートU.S.A.の装飾で特徴づけられましたが、メインストリートのトーテムポールの装飾は不完全であり、一部は配置も不適切でした。装飾は5月に撤去されました。さらに、夜にはティinkerbellをテーマにしたライトショーが開催されていますが、この演出は来園者にとって理解しがたいものです。ライトショーは古くさく、プロジェクションも使われていません。一般的に、装飾のデザインはショーの内容とまったく連携していません。明らかに、異なる部署が別々の予算を持ち、連携が取れていなかったのです。来園者は提示されたテーマを理解できず、また装飾もメインストリートに限定されています。
セントラルプラザには依然として30周年記念の像が残っています。さらに、季節限定のグッズが販売されておらず、フードメニューも15ユーロのカップケーキとフォームケーキだけです。来園者にとって配慮が行き届いた、統一感のある論理的なオファーとは言えません。これで本当にディズニー・テーマパークと言えるでしょうか？
ご存知のとおり、カラーシーズンはショー、デザイン、長続きしない装飾など、賛否が分かれる選択をしています。新しいアリスのショーを提案してくれたことに感謝します。
ますます高額化する！
ますます料金を上げる！
「Disney Premier Access（DPA）」の拡充は続いています。この整理券システム自体には大変賛成ですが、Genie＋（G＋）システムの導入には懸念を抱いています。なぜでしょうか？ ファントムマナー やパイレーツ・オブ・カリビアンといった、待ち時間が30分程度で済み、十分に許容できる人気アトラクションにまでこのシステムを導入することは、オファーの見直しが可能であると考えている証拠です。
Disney Premier Access（DPA）とGénie＋（G＋）の違いは何でしょうか？
DPAシステムは個人購入型のシステムですが、複数のアトラクションを90ユーロで利用できるパッケージも用意されています。このシステムは非常に考え抜かれており、アトラクションごとに1人あたり8〜18ユーロで、待ち時間を短縮できるサービスを提供しています。利用は即時で待ち時間は不要であり、かつかつてのファストパスに比べて利用者が少ないため、通常の列の待ち時間はほとんど1時間を超えることがありません。なぜなら、たとえ2つの列があったとしても、アトラクションは1つしかなく、時間あたりの処理能力も1つしかないからです。優先案内列を利用するゲストが少なければ少ないほど、通常列の進行は早くなります。ここでは、偶発的ではありますがコストがかかる利用方法がすべてのゲストに満足を提供しており、通常の待ち時間も短く抑えられ、DPA利用者は本当に即時乗車できるサービスを享受しています。まさにウィンウィンの状況です。
Genie+（G+）システムは、実質的に有料のファストパスシステムと同等のものとなりました。目的は1人30ユーロでアトラクションパッケージを提供し、待たずに楽しめるようにすることでした。しかし、ディズニーが実現したのは販売目標の増加だけでした。アメリカでは来園体験の向上を目指して導入されたこのシステムは、収益性が高く、今や必要不可欠な商品へと変貌してしまいました。その結果、来園体験が歪められてしまったのです。なぜでしょうか？ G+システムを利用するゲストの割合が、利用しないゲストよりもどんどん大きくなっているのです。その結果、通常列の進行が滞り、さらに多くのG+利用者がその列を塞いでしまう状況になっています。加えて、アプリ上で意図的に待ち時間を長く表示することで、G+利用者を他のアトラクションへ誘導し、混雑を分散させようとしているのです。
本来の「待ち列を短縮する」という製品の目的が歪められてしまっています。私たちはアメリカでこうした状況を実際に体験しています。
パリでDPAシステムからG+システムへ移行することは、災難となるでしょう。私たちは心からそれが起こらないことを願っています。ディズニーはこの件に関して、これまで何の発表もしていません。
なお、DPA商品の販売を促進するために行われているいくつかの選択には疑問の余地があります。たとえば「パレードゾーン」です。このエリアは広く、需要もそれほど高くありません。その結果、ゲストはパレードルートでまともな場所を見つけるのが難しくなっています。
メンテナンス、保守、および予算の制約
Disneyland Parisは、その発展において3つのフェーズに特徴づけられる選択を行ってきました。
1992-1997年：スペースマウンテンやインディアンナ・ジョーンズといった主要アトラクションを導入し、欧州の食文化に合わせた飲食提供の適応（メニューの再編成、キッチンの改修、メニュー選択の変更）を行うことで、会社の立ち上げを行いました。
1997-2012年：新シーズンや新アトラクションの導入により顧客のロイヤルティを構築。フランス政府との契約に応じて第2のパークを建設し、設計上の欠陥を補うためにアトラクションを追加（タワー・オブ・テラーを除き、必ずしも象徴的なものではなかった）。キャラクターやストリートパフォーマンスの数は徐々に減少しました。
2012-2025年：老朽化した既存インフラのリニューアル、気候条件に適さない建物の改修。セットのリニューアル、建物の断熱化工事、10年以上経過した床の舗装工事は、まだ終わっていません。この時期の特徴は、前2つの時期に発展に重点を置いた結果、メンテナンスや保守の遅れを補うことにあります。施設の若さに頼っていたためです。その結果、この期間にワルト・ディズニー・スタジオパークに追加された新アトラクションはわずか2つ（ラタトゥイユとスパイダーマン）にとどまっています。
このような「自社内政策」は、Disneyland ParisのDNAを特徴づけており、予防的ではなく、事後的（キュラティブ）な対応を優先するものです（アトラクションの安全対策を除く）
この点を示す2つの例：城のふもとの木製の井戸橋は2024年初頭から閉鎖されており、支持梁が極めて劣化しているように見えます。この橋に関しては、工事の報告が一切ありません。同様に、アドベンチャーランドのランドマークである海賊船「パイレーツ・ガレオン」も数年間閉鎖されたままですが、単にリニューアルされるだけです。2011年の前回の改修時に、内部の木構造はすべてオリジナルのままだったと報告されています。問題を先延ばしにするのではなく、すべてを再建することを考えるべきではないでしょうか？
日常的なメンテナンスも課題であり、ここでもやはり予防より事後対応が主流です。この部門には十分な人員がいるのでしょうか？ 十分な予算はあるのでしょうか？
事後的です！
事後的です！
事後的です！
もう1つの例：スター・ツアーズの青色ランプにはフィルターがついていますが、これは劣化しても交換されていません。
規模は小さいですが、メインストリートの照明不具合も同様です。LED導入前にすでに見られていた問題ですが、今また再発しています。電球が切れる、看板が消える、電圧が下がる、といった現象です。
事後的／キュラティブ
もう一つの問題は工事の期間です。これにより、ゲストの皆様が非常に不満を感じています。
たとえば、メインストリートU.S.A.のケイシー・コーナーでの工事です。屋根付きの飲食エリアの設置工事がようやく始まりましたが、その期間は実に10か月近くに及びます。比較として、2023年6月に火災で完全に焼失したヨーロッパパークのオーストリアゾーンは、破壊された後、再建され、2024年5月に再オープンしています。ほぼ同じ期間で、ディズニーパークは中庭を建設しているのです。パイレーツ・オブ・カリビアンも同様で、単純なロバ型ロボットの修理が9か月も停止しています。
10か月で作られるディズニーランド・パリのテラス
ヨーロッパパークで11か月で再建されたランド
さらに、ファントム・マナーでは、2020年からストレッチルームの肖像画に劣化の兆しが見られます。レオータのテーブル下の技術機器がはっきりと見えてしまい、電源タップまで露出している状態です！ 簡単なロボットの修理に数か月、テラスの屋根設置に数か月、目に見える部分までがこの状態では、ゲスト体験を重視して工事期間を短縮しようという意思があるのか、疑問に思います。そして、ショーのクオリティについて言及していません。
依然として、ゲストの目に触れてしまう技術的な部分についてですが、コンセントのカバーくらいは設置できますよね？ まるでその見た目を好んでいるかのようです！
工事期間が長引くだけでなく、ゲストに周知されない工事も多く、終了時期が明示されないこともよくあります。『イッツ・ア・スモールワールド』は1年半以上も閉鎖されています。その閉鎖は事前にアナウンスされず、閉鎖後24時間以上経ってから「改装中」と表示されました。また、「トゥゲザー」はフランスで最大の週末に閉鎖されるにもかかわらず、閉鎖の2日前にようやく発表されました。ディズニー自身がゲストに訪問日の予約を呼びかけている中、6か月前から予定がわかるような正確なカレンダーを提供することは、顧客を尊重する上で最低限必要なことではないでしょうか。
私たちが望むのは、東京ディズニーランドのような運営です。通年で2～3つのアトラクションが同時に閉鎖されますが、工事期間は数か月以内に収まります。予防的な定期メンテナンスが年間を通じて計画的に行われ、アニバーサリー期間が1年半続くことで工事が滞り、施設が老朽化したり、メンテナンスが混乱するようなことはありません。これは可能であり、実際、東京ディズニーリゾートは1年前から改装スケジュールを発表しています。滞在の計画が立てやすく、予期せぬトラブルもありません。さらに素晴らしいのは、アトラクションが閉鎖中でも、ゲストが目にする外装の装飾や時計、噴水などが稼働し続ける点です。たとえば、「イッツ・ア・スモールワールド」が閉鎖中でも、ファサードの装飾や時計、噴水は通常通り動いていました。
この目的地の運営状況を具体的にお見せするために、1年前に私たちは冗談半分でこの動画を作成し、施設のメンテナンス不足を表現しました。
前回の 記事 を公開してから11か月が経過しました。以下は、その動画公開後に施設側が行った対応です（写真参照）。本来なら、単に看板を清掃または塗装するだけで済む話でした。結局、2つのゴミ箱の設置で、暗い場所の発光部分のメンテナンスが見えづらくなっただけです。
また、パーク内のいたるところの椅子が、これまでの柄入り生地から、空色の座面に順次変更されています。この変更はすでにディズニーランド・ホテルでも行われており、テーマ性よりも日常的なメンテナンスのしやすさを優先したものです。家具はより中立的で目立たないデザインになっており、ディズニーランド・ホテルと同様の方向性です。
予算削減！
夜間ショー「ディズニー・ドリームズ！」は5月30日をもって完全に終了し、代わりに「ディズニー・イルミネーション」が戻ってきますが、その上演時間は3分の1短縮され、わずか15分間のみとなります。過去4年間で花火の使用がすでに削減されていたことを考えると、複雑な気持ちになります。
今後、このショーが城での夜間ショーのテストとなることを懸念しています。上演時間は15分程度で、花火の使用も少なく、代わりにドローンが使われる可能性があります。
再びコスト削減の動きです。今夏はショーの上演時間が短縮されるだけでなく、閉園時間が従来の午後11時から午後10時に早まります。これは初めてのことです。『マジック・オーバー・ディズニー』のライトアップは2024年には再実施されず、セント・デイビッド・デーやセント・パトリック・デーのイベントと同様に姿を消すことになります。さらに、ハロウィーンシーズンは継続されることが決まりましたが、2023年が10年間続いたバージョンの最終年になるという内部の噂が絶えませんでした。また、2024年のクリスマスシーズンは2023年の内容を踏襲する見込みで、2022年と比べてすでに規模が縮小されていた2023年版と同様の内容となるようです。 記事。
国際パークの財務結果において、ディズニーランド・パリは4四半期連続で言及されておらず、一方で香港は言及されています。開園以来、訪問者数が3分の1ほどしかないにもかかわらず、香港は新たなアトラクションや世界初の体験、リピーターの多さから、パリよりも発展面で高く評価されてきました。ディズニーランド・パリは27年間アトラクションの拡張がなく、第2パークのバックロット地区をアベンジャーズ・キャンパスに変更する試みも、期待ほど成功していません（パーク全体の待ち時間が45分なのに、フライト・フォースの待ち時間が5分という状況は明らかに機能していない）。映画館でのマーベル映画も同様に、10年以上にわたるコンテンツの拡大により、もはやゲストを引きつける力が弱まっています。一般には、ディズニーランド・パリはショーは充実しているが、実質的な新アトラクションや拡張は提供していないと認識されています。香港での成功例にあるように、拡張を進めることで来場者数と消費額の増加が見込めます。そうすれば、アメリカ本社のマネジメントからもより高く評価され、さらなる投資が促されるでしょう。悪循環から善循環へ移行することは、ディズニーランド・パリにとって非常に困難であり、特に2018年に拡張計画が正式に発表されてからすでに6年が経過している今、なおさらです。ショー以外に本当に新しいものがなければ、目標達成は難しいのが現状です。そして、オリンピックはこの状況を助けないでしょう。
オリンピック：トロイの木馬！
MAYDAY MAYDAY オリンピック開催です！
オリンピック開催の時期を詳しく調べてみると、その影響は通常とは異なります。オリンピック開催の運営に関する調査を行った結果、今夏大量に訪れる来訪者は、テーマパークのようなレジャーデスティネーションには来ないことがわかりました。文化施設の訪問も大幅に減少します。その理由は、これらの来訪者はレジャーツーリストではなく、スポーツツーリストだからです。彼らの旅行目的はディズニーや動物園、遊び心ある美術館ではなく、スポーツ観戦、競技、飲食店、そして時間と予算の許す限り数少ない文化施設です。皆さんは、この時期にホテルや交通機関の価格が急騰しているのをご覧になったでしょうか？スポーツイベントの高額なチケット価格も加われば、予算は非常に厳しくなります。観光客の財布には伸縮性がないのです。
そのため、オリンピック開催期間中、パリ近郊のパーク、特にディズニーランド・パリの来場者数は増加しないどころか、むしろ減少すると確信しています。アトラクションのオープン時間も変更されるでしょう（すでにカーズ・ロードトリップでその傾向が見られます）。レストランやショップのオープン時間が午前11時になる可能性もあり、過去の事例からもその可能性は高いです。
オリンピックの真価は、副次的な効果にあります。開催国は、自国の生活文化、文化、景観、観光地を宣伝し、観客がイベント後に再び訪れるように仕向けることが目的です。このような規模の企業にとって正しい戦略は、公式スポンサーになることです。費用は非常にかかりますが、放映を通じて自社の商品を世界に発信し、その後4年間の投資回収が見込めるため、最良の広報・戦略プランとなります。特にオリンピック後に複数の拡張アトラクションがオープンする予定であることを考えれば、なおさらです。
ディズニーランド・パリがオリンピックのスポンサーになっていないこと、また営業時間の短縮、花火の減少、年間パスポートの更新キャンペーンがかつての勢いを失っていることにも注目しました。スポーツツーリストをターゲットとしないデスティネーションとして、この時期の特性をしっかり理解していることを心から願っています。なぜなら、予防的な対策がなければ、結果として訪問者体験を損なうような補償的な対応を強いられることになり、大きな損害を生むからです。
スポンサーシップ
ディズニーはオリンピックをスポンサーする気はなさそうですが、自社のショー・アトラクションをスポンサーに支払ってもらうことは大好きです。
オートピアは大規模なリニューアル前、社内では老朽化したアトラクションと見なされていました。そのリニューアルは関係者にとって安心材料でしたが、多くの象徴的なセットが復活していません。今年、AVISがオートピアの完全リニューアル後、初のスポンサーとなりました。確かに良い知らせではありますが、このスポンサーは一体何をもたらしたでしょうか？何もありません！驚くべきことに、ライド中の1つの偽広告パネルにスポンサー名が追加されたのみです。1992年に登場した未来都市ソーラリスの復活さえなければ、かつてのファンを多数呼び戻し、ノスタルジーを誘発できたのに、です。カリフォルニアのホンダとの取り組みのように、物語やバード（鳥型ロボット）の冒険、新デザインの車両を導入するような創造性もありません。
スポンサーの登場と同時にリニューアルが行われるとは限りません。
地球月間プログラム終了の3日後に発表されたフェアリーテイル・ランドのヴィテルについても言及しません。ここでも、スポンサーはアトラクションに特別な変更を加えておらず、改修内容は事前に発表されていました。このアトラクションは、再開時期の目途が立っていませんが、3つのシーンが変更されます。選ばれたディズニーの物語は、『雪の女王』や『くまのプーさん』など、特に新鮮味のない内容です。最終シーンに『カールじいさんの空飛ぶ家』が選ばれたのも残念です。これは前向きで明るい物語ではなく、むしろ寂しさを感じさせる作品だからです。
スポンサーの存在意義は、財政面以外では見いだせません。
何が体験を印象づけるのか？
ディズニーランド・パリでは、他のテーマパークのように最新の革新がゲスト体験を大きく左右するわけではありません。カーズ・ロードトリップやフライト・フォースに感動したとは言えないでしょう。むしろ、ビッグサンダー・マウンテンやパイレーツ・オブ・カリビアンのようなアトラクションが印象に残ります。最新のアトラクションすべてが記憶に残るわけではなく、わざわざ訪れたり再訪したりする価値があるとは限りません。残念なことに、ゲストの心に深く刻まれるアトラクションは年々老朽化しており、インディ・ジョーンズなどはその好例です。
– ストリートオーケストラ。4年間姿を消したまま
– エレクトリックパレード。11年間行われていない
– ディズニーランド・パークの拡張。28年間も延期されたまま
ノスタルジックなひととき。ディズニーを訪れる際に欠かせない多くの要素が、すでに失われています：
– ストリートオーケストラ。4年間、行われていない
– パーク内のアトラクションエリアに登場するキャラクターたち。27年間で減少し続けている
– ストリートエンターテイメント／歌手／ダンサー／各ランドの住人。27年間で衰退し、ここ10年間は完全に消滅
– エレクトリックパレード。11年前に終了
– ディズニーランド・パークの拡張。28年間も保留されたまま
こうした体験は、確かに大切なものです。メインストリートU.S.A.の角を曲がると、通りがかりの歌手たちに出会い、その後、ある警官キャストから謎解きの手がかりを頼まれます。さらに100メートル先では、ケーシー・コーナーのピアニストの演奏に耳を傾けます。 Pirates of the Caribbean に向かう途中、アフリカのバンドがタンタンを演奏していたり、キャプテン・フックとミスター・スミーがピーター・パンとウェンディを脅かしていたりします。そしてようやくアトラクションに到着します。時計を見ると、すでにパークに30分いたことに気づくのです。
ご存知の通り、満足したゲストほど、より多く消費し、何度もリピート訪問してくれます。
テーマパークとは全体像が重要です。しかし現在、価格は高騰しており、その反面、品質やゲスト体験の質は低下しています。最も象徴的な例が、エレクトリックパレードの復活をゲストが11年以上も待ち続けているという事実です。
ディズニーランド・パスとはどのような仕組みでしょうか？
ラジオやSNS、パーク入り口に広告が溢れているのを見ると、明らかにこの販売戦略はうまくいっていないことがわかります！ 数字は公表されていませんが、結果は壊滅的だと言えるでしょう。本来、販売促進の広告など必要としない部門こそが、パスポートの販売部門です。忠実なファンは、チケットカウンターまでの道を熟知しているからです。
高価なパークイベント：年3回参加すると、他のヨーロッパのテーマパークの年間パスポートを購入するのと同じ費用がかかります。さらに重要なのは、売上が伸びなければ、年2回、あるいは1回にまで減らされる可能性があることです。昨年のイベントが販売面で失敗したことは、誰もが知るところです。ディズニーが年間パスポートの販売目標を達成できていない今、夜のイベントに参加するのはかつてより難しくなっています。そして何より、たとえ年間パスポートを持っていても、予算に無理が生じるのです。パークイベントの価格は上昇を続け、キャラクターグリーティングのためだけに支払うには不条理なほど高額になっています。繰り返しますが…ゲストへの配慮、そしてディズニーが自社の製品やポジショニングに対して持つビジョンに、一貫性が見られません。これは悲しいことです。
我々が直面しているのは、自社のイメージやブランド力が十分に強いと考え、価格を急激に引き上げてきた部門です。一方で、提供する体験の質や内容は、むしろ減少し続けています。
ディズニーは、これらの商品はゲストのために作られ、ゲストによって販売されていると主張しています。少なくとも、我々には cynique（皮肉で冷淡）に感じられます。
長年にわたり、コロナ後の再開に尽力し、数か月間は唯一の来園者としてこのリゾートを支えてきた忠実なファンたちにとって、この新しい商品は、自分たちがディズニーから顧みられていないことを示すものだと理解しています。こうしたゲストたちが、アステリックス・パークなどの競合他社へと向かっていくことに、ディズニーが驚くべきではありません。アステリックス・パークは、品質の面で大きく進化しており、より大きな予算を持つ新しいゲスト層を対象にしています。彼らは7年間の開発計画を進め、多数の新アトラクションや新ランド、新ホテル、新しいコースターを次々と展開しています。
ヨーロッパでも同じことが言えます。エウロパパークは、ヴォルトロンという強力なローラーコースターを新たにオープンしました。これは、複数のヨーロッパおよび世界記録を保持しており、新しいショッピングやダイニングエリアも登場しています。その施工は素晴らしいもので、企画も野心的です。一方、ディズニーランド・パリにとって、最後の大きな成果は『レミーのおいしいレストラン』が登場した10年前のことでした。
皆さんはどうお感じになりますか？ 私たちの見解では、ディズニーランド・パリの経営陣は、年間パスポート部門の決定がグローバルに及ぼす影響を真剣に考えるべきです。忠実なゲストに簡単に販売できる製品の販売機会を逃したこと、数百万ユーロをかけて制作された2023年の「トゥギャザー」新企画の発表をかき消してしまったことです。本来なら、こうした消費者による自然な宣伝の流れが生まれたはずですが、新製品の対象外とされたことでその流れは断たれてしまいました。これはある意味、意思決定の結果です。
たとえば、今年新登場のアリスのショーがあります。プレビュー公演のチケットは完売しておらず、YouTube上でも動画配信が行われていません。このショー自体は非常に高品質な作品です。かつてなら、ディズニーのウェブサイトは予約で混み合い、限定グッズが作られて大量に販売され、フードコートでもショーにちなんだメニューが登場し、午後には完売していたことでしょう。また、SNS上ではコンテンツの制作・視聴・拡散が爆発的に増えていたはずです。かつてあった消費と宣伝の好循環が、今や途切れています。だからこそ、『ハートの女王』のように「首をはねてしまえ」と言いたくなるのです。この新しい年間プログラムがもたらす影響は多岐にわたり、その具体的な数値はディズニーにしか把握できませんが、経済的・イメージ的な影響はすでに明らかで、それ自体が非常に懸念されます。
2024年にディズニーランド・パリを訪れるべきでしょうか？
Should you visit Disneyland Paris in 2024?
ご自身で判断してください。しかし、ゲストの皆さんが以前の訪問から、施設の提供内容が減少し、品質が低下していること、価格がますます高くなっていること、そして6年間も誰も待っていなかったエリア拡張が続いていることに気づいているかどうかは明らかです。『レイクショー』とそのパフォーマンスを除き、2年ごとに発表される『フローズン・ランド』の計画（これはすでに香港ディズニーランドに存在しています）は、ヨーロッパのテーマパークファンの心をもう動かしていません。
過去の訪問から、この目的地の改善のために投資が行われたとゲストは感じているでしょうか？ また、訪問して満足できているでしょうか？ その答えは、私たちには出せません。
私たちは要求が高すぎるでしょうか？ いいえ。私たちは、ディズニー自身が長年にわたり報告書やプレスリリースで強調してきた要素――すなわち、品質、シナジー（フード、グッズ、シーズナルイベント、アトラクション、ショーなど）、投資、エンターテインメント、そして何より他社と比べた際のパークでのゲスト体験――に改めて注目しているだけです。こうした基準は、何十年も前から繰り返し語られてきたものであり、私たちもそれをしっかり念頭に置いています。そして、パリのリゾートが提示する価格が上がるにつれ、私たちがディズニーに求める基準も比例して高くなっていくでしょう。
質問に答えるならば、はい、訪れる価値はあります。今でも他では体験できないアトラクションを持つ、魔法のような目的地です。しかし、その状態を維持するためには、まだやるべきことがたくさんあります。
誰か、ディズニーランド・パリに目を覚ましてもらう人はいないでしょうか？
ご愛顧いただき、誠にありがとうございます。
またすぐに会いましょう！
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Sources :
- ディズニーランド・パリ年間パスポートの統計：Disney Central Plaza ＆ Tweeter Chronique Disney
