Préparez-vous pour un moment diaboliquement amusant ! Disneyland Paris vient de lancer son festival d’Halloween avec un look entièrement nouveau cette année. De la rue principale, U.S.A. à la scène du château, les décorations fraîches racontent une histoire entièrement nouvelle et villainesse. Nous allons découvrir les secrets derrière la scène avec le designer de décors Olivier Dusautoir…

Des bougies qui vacillent, des citrouilles qui brillent, des lumières inquiétantes et une musique enchantante – il n’y a pas de doute, le festival d’Halloween de Disney est en plein essor au parc Disneyland ! Mais cette année, c’est différent. Oubliez les hommes-citrouilles et les sorcières roses, les tournesols et les thèmes de récolte ; un tout nouveau récit se déroule. Dès que vous entrez dans le parc, les fenêtres en verre coloré de style Tiffany à la gare de Main Street fixent l’ambiance : les villains de Disney ont pris le contrôle !

Retour aux classiques Disney

Lorsque Olivier Dusautoir, le designer de décors, a commencé à réfléchir à ce nouveau festival d’Halloween avec les directeurs créatifs Serge Kypriotti et Matthieu Robin juste après la saison dernière, ils avaient un objectif : faire évoluer le festival. Ils ont prêté une attention particulière aux commentaires des visiteurs, notamment l’amour immense pour les villains de Disney. Le team a donc décidé de revenir aux bases pour cette édition fraîche.

Olivier explique : « Nous sommes rapidement tombés sur l’idée de revenir à l’essentiel : les villains de Disney. Nous sommes retournés dans les classiques, en sélectionnant chaque moment où les villains prennent les rênes ! Visuellement, la plupart de ces scènes partagent une signature puissante, sombre mais dynamique. C’est cela qui est devenu la base de mon approche. »

Armé de ces observations, Olivier a développé un langage graphique unique. Il clarifie, « Avant même de dessiner, j’ai besoin de savoir comment je vais dessiner. C’est ma façon de me mettre dans l’esprit de la saison, tout comme un acteur incarne un personnage en enfilant son costume. » Il a saisi ses outils et a commencé à esquisser, principalement sur une tablette mais aussi sur papier, en se concentrant sur des dessins en noir et blanc, sans colorisation ni 3D. « En tirant inspiration des Classiques, j’ai développé un style plus agressif, plus sombre, en utilisant les ombres et le hachurage. Je me suis immergé dans la mentalité des Méchants, créant des formes tourmentées, tourbillonnantes qui tordent et font menaçamment planer les personnages sur les autres. » À partir de là, il a revisité des éléments emblématiques d’Halloween : la nuit, les forêts, les ronciers, les objets qui prennent vie, les arbres qui se transforment en monstres.

Olivier a également puisé dans les Classiques pour la nouvelle palette de couleurs du festival. « Toutes ces scènes de Méchants partagent une gamme de couleurs commune », note-t-il. « On y voit des verts, des pourpres, des bleus turquoise, des gris et du noir. Alors, j’ai décidé d’adopter cette palette et de l’intégrer à l’univers et aux traditions d’Halloween. Le pourpre rencontre l’orange, parfois même se fondant dans un orange pourpre très évocateur ! »

Un Endroit Frappant !

La décoration de la scène du château incarne parfaitement cette direction artistique. Ces ruines hantées, astucieusement placées près du château de la Belle au Bois Dormant et du Puits aux Vœux, ne font référence à aucun film d’animation spécifique. Au lieu de cela, elles créent un environnement universel où les méchants de toutes sortes se sentent comme chez eux. Olivier explique : « En utilisant les codes visuels des films d’animation et en se concentrant sur ce que tous les méchants ont en commun, nous pouvons passer de la Reine des Neiges à Maleficent en utilisant les mêmes artefacts et les mêmes couleurs, en maintenant une esthétique cohérente. Les pierres sombres de la décoration de la scène du château, avec des accents violets, voire néon, créent une atmosphère surnaturelle, comme si c’était toujours la nuit. Vous pouvez apercevoir des marques de griffes – probablement d’un dragon… Vous pouvez même voir Diablo, le corbeau de Maleficent, perché sur l’un des créneaux. La vigne grimpante, qui rappelle la végétation changeante du cauchemar de Blanche-Neige, apporte une touche vibrante. La décoration elle-même est un personnage. Les invités adoreront trouver Maleficent ou la Reine des Neiges là-bas, mais ils apprécieront tout autant photographier le décor en lui-même.

36 bougies… et plus !

Parmi les autres décorations emblématiques nouvelles, vous trouverez une quarantaine de citrouilles conçues de manière unique et plus de 130 bougies, dont soixante éclairent le toit de la gare de Main Street seul. Olivier note : « C’est un classique d’Halloween que nous n’avions pas encore pleinement exploré, et maintenant il brille vraiment. » Créé avec le concepteur d’éclairage Adrien Mourey, ces bougies jettent une lumière enchantante sur Main Street à la tombée du soir.

Certaines de ces bougies montrent clairement nos personnages emblématiques ! Les résidents de Main Street ont eu une idée amusante : un concours de sculpture de citrouilles avec Dingo, Donald et d’autres. Cela ajoute une touche ludique à cette célébration délicieusement effrayante !

Un Halloween victorien terriblement effrayant

Les résidents de Main Street adorent également les « buntings » – ces bannières et draperies typiques de la tradition victorienne. Vous les verrez derrière la gare de Main Street et sur les lampadaires. Les lampadaires présentent également des têtes de Mickey confectionnées à partir de feuilles d’acanthe. Olivier explique : « Les feuilles d’acanthe, à l’origine très présentes dans l’architecture antique, s’intègrent parfaitement dans le style victorien. Les nôtres sont très stylisées, peintes avec des reflets bleus, verts et turquoise. »

Mais surtout, vous verrez des silhouettes de Vilains en style de papier découpé sur ces mêmes lampadaires, comme les artistes de silhouettes près de Main Street Motors. Dix Vilains de Disney sont mis en valeur sous forme de médaillons dans la décoration de la ville. Honnêtement, le charme élégant d’un Dr. Facilier ou de la Reine de Cœur convient parfaitement au décor !

Travail d’équipe

Donner vie à toutes ces décorations a été une aventure, combinant l’expertise des artisans de Disneyland Paris avec des entreprises externes. Environ un quart de la décoration provenait des ateliers de Disneyland Paris, comme les ateliers de décoration de spectacle ou de draperie. Des ateliers parisiens ont créé le reste.

Un véritable point central de ces nouvelles décorations, le médaillon impressionnant de la gare de Main Street, U.S.A., par exemple, a été confectionné par les ateliers Paradis Expansion à Crécy-la-Chapelle. Ils sont des collaborateurs de longue date du resort, responsables d’autres décors emblématiques comme ceux de Ratatouille : The Adventure et Cars ROAD TRIP.

Olivier explique : « Au-delà de la conception, mon rôle implique la coordination de la production des décorations. Nous avons collaboré avec trois ateliers externes. Puisque chacun a son expertise unique et ses artistes, maintenir une forte connexion est crucial pour garantir que tout s’aligne, surtout lorsqu’on travaille avec l’éclairage. Lorsqu’un objet est éclairé par derrière, son ombre change. Nous devons donc peindre chaque élément décoratif à la fois allumé et éteint, en garantissant une cohérence des couleurs sur tous les décors. »

Et une fois que tous les éléments ont été créés, c’était le moment de l’installation – toujours la nuit ! Il a fallu environ 15 jours de montage pour tout préparer pour le 26 septembre, la date de lancement du festival !

Frissons de joie

Après avoir satisfait son sens de la merveille pour la saison de Noël, notamment avec la parade de Noël éblouissante de Mickey, Olivier Dusautoir est ravi de revenir à Halloween. Il se souvient : « Lorsque j’ai rejoint le bureau de conception de scénographie du Disneyland Paris au début des années 2000, j’ai assisté tous les concepteurs de décors de l’époque. Je ne savais pas que quelques années plus tard, je serais responsable du développement scénographique du festival ! Je suis vraiment ravi d’avoir été chargé de cette saison et d’avoir eu l’opportunité de créer quelque chose de nouveau. C’est un défi vraiment excitant ! »

Et ce n’est pas fini ! Cette année ne est que le début d’une évolution plus large du festival. Olivier laisse entendre : « Je ne peux pas révéler tout maintenant, mais l’histoire que nous avons imaginée est comme une série d’histoires interconnectées, mettant en scène nos VIP et les méchants de Disney. Nous avons trouvé une direction très intéressante qui nous permettra de développer le festival d’Halloween de Disney d’une manière complètement nouvelle au fil des saisons. Chaque détail que vous voyez aujourd’hui a été conçu pour faire partie d’une histoire encore plus grande qui grandira et s’étendra d’année en année. Un Halloween vraiment différent prend forme ! »

Le Saloon Nugget Malchanceux plus enchanteur que jamais

De l’autre côté de Frontierland, The Lucky Nugget Saloon se transforme à nouveau en Le Saloon Nugget Malchanceux, s’inspirant du monde inquiétant de Phantom Manor. Cet endroit vous invite à revisiter les vestiges fantomatiques de la réception de mariage de Melanie Ravenswood – une célébration qui, comme on le sait, n’a jamais eu lieu.

L’expérience de l’année dernière ayant été un tel succès, les Imagineers ont décidé de l’élargir pour cette nouvelle saison d’Halloween, apportant l’atmosphère glaciale au premier étage du restaurant et à ses alentours. Vous trouverez une galerie de portraits dans la mezzanine, avec des visages particulièrement familiers qui raviront les fans de Phantom Manor.

Thomas Levert, concepteur de spectacles chez Walt Disney Imagineering Paris, déclare : « Avec ces nouveaux décors, nous voulons continuer à enrichir notre histoire pour les invités qui ont déjà aimé Le Saloon Nugget Malchanceux l’année dernière. Nous avons également ajouté de nouveaux effets lumineux et sonores, ainsi qu’un livre d’or abandonné rempli de vœux de figures mystérieuses – possiblement reconnaissables – à la mariée qui ne le sera jamais ! »

À deux pas du Saloon Nugget Malchanceux, le Last Chance Cafe rejoint la célébration du mariage de Melanie Ravenswood. Il est orné de décorations fanées et de banderoles proclamant « Célébration des Ravenswood » – un sombre rappel que le mariage n’a jamais vraiment eu lieu. Le stand de popcorn et la place centrale de Thunder Mesa présentent également de nouvelles décorations, notamment un arc de mariage recouvert de fleurs, laissant deviner l’excitation initiale des habitants pour les noces de la famille la plus influente.